HDR调色为选送索尼杯赛的《北辙南辕》短片增光添彩

  爱奇艺调色师艾老师（化名）坐在屏幕前随意地转动几下滚轮，索尼BVM-X300监视器中开始播放由爱奇艺选送

参赛索尼第十届“超高清杯”的短片《北辙南辕》，五分钟的HDR短片令人赏心悦目。为了加强对比和形象化讲解，

艾老师使用了几幅调色前画面与短片HDR调色后画面对应解读，从中可明显看出，调色前平淡的画面充满着不易

形容的多样化元素，杂陈其中，视觉重点不突出，一经调色师进行层次渐变、冷暖调交替等操作，好似“混沌初开，

气之轻清上浮，气之重浊下凝”，画面迅速出现焕然一新的变化。

                                        《北辙南辕》截图：富有电影质感的画面

感谢索尼和爱奇艺方面的协助，得以采访到艾老师，他负责了《北辙南辕》参赛HDR短片的调色工作，这部由爱奇艺

选送的短片参赛了索尼第十届“超高清杯”并荣获短片类一等奖。此刻，艾老师透过专业监视器BVM-X300，通过

分镜头娓娓道来，从调色这个纯幕后角度对《北辙南辕》里的若干镜头进行了一次近距离透视和讲解，使我们了解

到在索尼黑彩晶大屏幕上那些震撼、出彩、养眼的画面从何而来，这些幕后细节的打磨助力《北辙南辕》短片在

前期技术和艺术层面均属高品质的基础上锦上添花，更上层楼，并在参赛评比中赢得专业人士赞誉。

优质的拍摄素材是调色出彩的关键

  参赛的《北辙南辕》短片是一个高度浓缩的影像故事，前期拍摄由赵小丁摄影团队使用负有盛名的索尼6K全画幅

摄影机CineAltaV完成，在这部HDR短片中，爱奇艺方面选择了一些反映都市繁华、胡同里空间逼仄、高光强烈、

对比反差大等不同类型的精彩镜头，逐幅镜头调色后，可以说是精品镜头的汇编，从影调、风格、对比上解读这些

镜头，可以看出《北辙南辕》这部短片的优质影像，来源于底蕴丰厚的前期拍摄器材、精湛的拍摄技术以及后期

剪辑调色的精雕细琢等诸多方面。   

  艾老师讲解了一个镜头实例。先看调色前画面，一间暖色调的餐厅，有些令人眼花缭乱的布局，光源稍显繁杂，

没有表现出突出的重点来吸引观众眼球，但是，索尼X-OCN XT记录格式为进一步调色蕴含了丰富的可调节的色彩

空间、影调和层次感。经过精致的曝光、对比度、白平衡等调节，调色后画面开始焕然一新，整体上展示出金碧辉煌的

装饰和设计，甚至西式座椅边缘局部的光影也传递给观众考究和奢华之感。

                                      《北辙南辕》截图：前期素材蕴含了丰富的调色空间

   在艾老师看来，调色后画面很好地反映出索尼CineAltaV电影摄影机拥有的优秀性能，正因为前期拍摄上宽容度、

宽色域、位深等基础指标的强大，调色空间才能游刃有余，使画面显示出更多的深度感，色彩更加细腻，场景中展示

出更多细节，充分和准确的契合影片内容所要表达的意境。

  还有一个室内夜景镜头。两位女士一正一反相向而坐，落地窗外则是繁华喧嚣的大都市夜景，大光孔虚焦拍摄的车水

马龙带来了流动的光影线条和点点光斑，演员头上亮晶晶的金属灯罩映衬反射着房间内外各种光线，这是一幅多种

元素复杂地交织在一起的画面，拍摄上富有创意和深层寓意。  

                                     《北辙南辕》截图：远处的光影显得画面很通透

    艾老师注意到调色前画面中有一个细节，正面演员头部附近有一个窗外的大圆光斑，如果处理不好这种高光点，可能

会引起整体画面喧宾夺主的不适感，于是艾老师开始修正并平衡场景中的多种明暗关系，让夺人眼球的大光斑发挥正面

作用，提示观众一种窗外远景的距离感，进而使画面显示出强烈的通透感；还有昏暗中光源的边缘以及画面中那些撞色

元素的存在，都有效地得到了空间和色彩上的扩展。艾老师感慨地说，这个操作充分表现了前期优质HDR素材的重要性，

通过HDR调色使作品极具视觉冲击力。

用色彩和光线助力影片讲好故事

    调色工作好像不难，但实际并非如此。艾老师说，首先需要经验的反复积累；其次是调色师不能以自己的喜好去

完成调色，我们只是影视制作全流程中的一个环节，要服从于全局；还有，影片故事和讲述风格为我们树立了要

遵从的主基调，读懂它的内容以后，调色师才能用色彩、光线、影调等元素的变化帮助影片更好地讲述故事。

  艾老师调取了一间餐厅的内景镜头，调色前画面整体色彩偏重并伴随着突出夺目、抢夺视线的大色块，层次感不强，

屏幕可见画面缺乏了要强调的主体，缺乏了高光区和低色温，环境中一些小线条的质感也不突出，画面略显陈闷。

艾老师在屏幕上操作了一番，强调了某几个画面局部，出彩的是，随着画面元素重新构建了反差、对比等影像关系，

调色后画面开始呈现出立体感。艾老师解读说，当我们强调不同的光线和颜色时，画面视觉感受可以很平也可以很饱满，

如果强烈的质感一旦过度，会导致画面失衡，因为色彩浓重，我在处理时就做了一些强化处理。

                                     《北辙南辕》截图：大色块具有装饰性的艺术效果

    的确，调色后的HDR画面对比调色前画面，凸显后期调色的价值，随着画面色彩出现鲜艳和立体，大胆亮丽的大色块

也具有了装饰性的艺术效果，引导着我们对画面的解读也随之活跃起来，似乎感受到室内踱步的人物的内心世界，正

呈现出复杂的情绪和起伏的波澜。

    观众对影视画面的主体存在着主动、主观的判断，调色师就需要借助影片中线条、空间、影调、色彩等元素去强化、

弱化、加强各种视觉元素，甚至建立新的空间秩序。画面显示的是一个小公园，调色前画面初看平淡、波澜不惊，男女

演员在一片芦苇中拿着渔具穿行。艾老师做了如下几个处理，让画面元素隐匿或者增强：发现了云朵中有一些暖意，

摇曳的芦苇顶部有暖色调高光存在，这些局部调暖以后，突出了高光区，调节了冷暖平衡；下一步，对前景的草丛

进行压暗、抽取颜色的操作；几步操作下来，调色后整体画面显示出层次，冷暖色调的搭配和光线的运用也恰到好处，

阳光感令人舒适和愉悦，观众也欣赏到如此惬意的美景。

                                   《北辙南辕》截图：远、中、近景都有调色

调色一定要基于前期拍摄器材和技术

   调色师在昏暗的光线下安静地工作着，他在平淡的画面中发现并分离蕴藏的层次，找寻画面上需要保护的蛛丝马迹，

眼见着一些容易被忽视的细小光感，一旦被发现并被强调出来，画面细节迅即变得丰富，画面整体也随之充满立体感。

    艾老师总结说，调色师的工作肯定要基于前期拍摄，基于那些原始素材在宽容度、宽色域、高动态范围、位深等多

方面是否优质，基于拍摄内容是不是拥有层次感，能不能将冷暖色调自然地嵌入其中，所以我们很容易从后期素材上

看出摄影机是否优秀，拍摄技术是否精湛。《北辙南辕》短片为什么在调色上可创作空间大，简单说就是拍摄器材的

表现和摄制组对拍摄技术环节的把控十分出色，为后期提供了足够的空间。（本文所用照片由爱奇艺方面提供）